BRIAN HAROLD MAY


Def Leppard y Brian a principios de los 80s.

Éste pibe alto y de cabello ondulado ha entrado al mundo artístico como un profesional increíblemente meticuloso y versatil: tuvo estudios formales en astronomía y ha desarrollado habilidades desescolarizadas como fotógrafo, escritor, lutier y productor. Y por supuesto, es músico: compositor, arreglador, guitarrista, cantante, teclista ocasional y habiendo tocado a veces banjo, ukulele y bajo a través de los años.

La carrera musical de Brian comenzó de niñó, tomando lecciones de piano hasta el grado IV y aprendiendo acordes básicos en el ukulele-banjo de su padre. En su séptimo cumpleaños, recibió una guitarra acústica Egmond, y comenzó a aprender en ella. Años después la cambiaría por una Hairfred, que usaría a menudo en grabaciones de Queen. Como adolescente, Brian trabajó en algunos prototipos de guitarra, eventualmente terminando uno con su padre: la Red Special.


Cliff Richard y Brian May.

Como seguidor de los Beatles, entró a la escena musical de Londres como miembro de la banda local 1984, donde conoció a otro guitarrista llamado Tim Staffell. Después que la banda rompió, ambos decidieron formar Smile (Tim siendo el cantante y bajista), y conoció a Roger a través de un anuncio. Smile ya mostraron el sonido distintivo de Brian, y el hecho que, más que guitarrista, era arreglador y compositor.

Smile terminó y Freddie Bulsara (quien era buen amigo de la banda) decidió formar un nuevo grupo con Roger y Brian, el cual llamaron Queen. Para ese momento, la musicalidad de Brian le había ganado espacios como arreglador y guitarrista de sesión, mas su experiencia con Smile ayudó ampliamente a que Queen emergieran. En muchos álbumes había al menos una canción escrita por Brian que le recordaba al público sobre el Queen clásico, compensando los esfuerzos excéntricos de Freddie: compará Killer Queen de Mercury con Now I'm Here de May, o Somebody to Love con Tie Your Mother Down, We Are the Champions / We Will Rock You, Bicycle Race / Fat Bottomed Girls, Body Language / Las Palabras de Amor, It's a Hard Life / Hammer to Fall, The Miracle / I Want It All, I'm Going Slightly Mad / The Show Must Go On. Nótese que todas las obras mencionadas fueron sencillos, así que es innegable que la creatividad de Brian fue un punto bastante fuerte para la banda, financieramente y en términos de variedad.


Avril Lavigne y Brian, 2004.

Aunque May usualmente ofrecía al menos una balada y una pieza pesada a cada álbum, exploró muchos otros géneros también: rock progresivo (Father to Son, Prophet's Song), skiffle ('39, Long Away), vaudeville (Good Company), blues (Sleeping on the Sidewalk, Dreamer's Ball) y funk (Dancer). En los viejos tiempos tocaba piano en una canción de cada album (excepto 'Sheer Heart Attack', donde tocó en dos números, y 'Jazz', donde no tocó piano) y cantó primera voz en una pista (en tanto 'Opera' como 'News' cantó dos). Otros instrumentos que grabó dentro de la banda incluyen koto (Prophet's Song), arpa (Love of My Life), banjo (Leroy Brown), ukulele (Good Company), maracas (Who Needs You?), campanas (The March of the Black Queen), órgano (The Wedding March), y por supuesto sintetizadores (en algunas de sus propias canciones a partir de 'Flash Gordon').

Ocasionalmente se involuctó en proyectos por fuera de Queen, incluyendo trabajo de sesión, colaboraciones, producción y una carrera solista que comenzó a dar fruto luego que la banda terminara: curiosamente, su éxito Driven By You se lanzó un día después que Freddie murió. Últimamente, Brian unió fuerzas con Roger y el maravilloso cantante Paul Rodgers e hicieron una gira extraordinaria, que pronto será seguida por un álbum extraordinaria. Lo malo es que, en lugar de elegir un nuevo nombre (son una nueva banda después de todo), decidieron tomar ventaja de la etiqueta "Queen". Legalmente, tienen todo el derecho de hacerlo; moralmente, es un movimiento cobarde.